wterciosdeluro

La Sinfonía del Uro, creadores del espectáculo Blas de Lezo Invictus, presentan un ambicioso e innovador proyecto artistico: Tercios, el frente hispánico.

La mayor obra escrita sobre los Tercios Españoles con su propia banda sonora original, recopilando su origen, sus batallas más importantes y los avances que los convirtieron en el referente militar para todos los ejércitos del mundo durante toda su existencia como cuerpo militar.

Por primera vez se reúnen los mejores escritores sobre crónica española y novela histórica tales como José Javier Esparza, Carlos Canales, Fernando Martínez-Laínez, Hugo Álvaro Cañete, Héctor J. Castro ó Miguel del Rey. Maestros de maestros que han colaborado escribiendo capítulos exclusivos para este trabajo.

Acompañando la obra, una banda sonora original formada por dieciocho temas orquestados cuya potencia épica inspira las gestas, la camaradería y la valentía de los soldados más audaces, temidos y respetados de toda la historia.

La Sinfonía del Uro creó una campaña de mecenazgo a través de la plataforma Verkami, que permitiera hacer llegar la obra directamente al público lo antes posible y sin intermediarios, la cual recaudó más de 15.000 euros en pocos días. La obra se puede conseguir ya en su web, en varios formatos que incluyen formato físico con un libro de tapa dura y encuadernación de lujo, edición digital en USB, así como diferentes packs con ilustraciones en varios tamaños, marcapáginas, y estuche de madera de coleccionista.

cartelmadridactual

Se inicia los días 5 y 6 de noviembre con el estreno de EL LIBRO DE LA LEY, una ópera de interactivos de Reyes Oteo y Juanjo Guillem.

• MADRID ACTUAL 2022, “una revolución sonora que une arte y sonidos contemporáneos,” arranca su vigésimo tercera edición con un estreno absoluto, encargo del festival.

• Del 5 de noviembre al 21 de diciembre el festival mADRID aCTUAL 2022 recorrerá diferentes espacios de la ciudad y contará con la participación de diferentes artistas y agrupaciones como Lux Contemporánea, Reyes Oteo, una colaboración junto a una agrupación de músicos africanos, Nuntempa Aro y Neopercusión.

• La ópera de interactivos “EL LIBRO DE LA LEY”, primer estreno del festival, contará con una espectacular puesta en escena con percusiones no convencionales, visuales láser, holografía 3D y electrónica de interactivos. Tendrá lugar los días 5 y 6 de noviembre en el Espacio de Arte Contemporáneo Nadie, Nunca, Nada, No de la calle Arganzuela.

macdridactual2

mADRID aCTUAL, festival único y exclusivo en el mundo de la música actual por su original programación que une música, experimentación, arte, danza o cine, presenta en Madrid su vigésimo tercera edición. Contará con un total de diez actividades y conciertos, dos de ellos estrenos absolutos en el festival, que se desarrollarán en diferentes espacios de la ciudad, del 5 de noviembre al 21 de diciembre de 2022.

Con una programación ecléctica marcada por la habitual excelencia artística, y manteniendo siempre el espíritu de investigación y experimentación, esta edición 2022 contará con la participación de Reyes Oteo, Lux Contemporánea, una colaboración junto a una agrupación de músicos africanos, Nuntempa Aro y Neopercusión.

mADRID aCTUAL está pensado para un público con curiosidad por diferentes conceptos artísticos en el marco de las artes del siglo XX y XXI. Una auténtica revolución sonora y audiovisual, donde experimentación y novedosos formatos escénicos se unen a tradicionales disciplinas artísticas, consiguiendo dar así una vuelta de tuerca a la forma de escuchar la música y transportarnos a un mundo sonoro diferente.

Los días 5 y 6 de noviembre, será la serie Konekt@rte la que arranque el festival con un proyecto de Reyes Oteo y Juanjo Guillem. El programa con el título “El Libro de la Ley”, primer estreno del festival, nos presenta una ópera de interactivos sobre textos de Aleister Crowley a la que se incorporan visuales láser, holografía 3D, electrónica de interactivos y percusiones no convencionales.

Tomando el ritual de la Estrella Roja del Liber Stellae Rubae, el concierto va recorriendo sus distintas secciones trazando una evocadora cosmogonía que bebe de la milenaria tradición egipcia, presentando a la diosa Nuït, la bóveda celeste, como símbolo del todo, y acto seguido, Hadit, el disco alado, como concreción en los seres. Ambos se manifiestan ante los personajes humanos de La Gran Bestia y la Mujer Escarlata realizando una argumentación y exhortación en clave nietzscheana al ejercicio de la Voluntad en el mundo: “El Amor es la Ley, Amor bajo Voluntad” y “Haz tu voluntad”.

Este apasionante relato dual, con su explosiva resolución en un manifiesto vitalista pone, en un enérgico diálogo escénico y sonoro, estos espíritus paralelos en los planos de la cosmogonía y de los dos receptores humanos del mensaje.

Reyes Oteo, es Compositora y luthier electrónica especializada en electrónica en vivo, interpretando sus instrumentos, sensibles al fuego, la humedad, la luz, las plantas y animales, además de prendas interactivas vestibles. Ha creado un universo sonoro muy característico que plasma tanto en su música sinfónica como en la electrónica. Un referente en la música instrumental experimental y electroacústica de interactivos.

Juanjo Guillem, percusionista solista, músico de orquesta, profesor, compositor y productor. Músico polifacético comprometido con el arte de vanguardia y con todo lo relacionado con la música y la percusión actual. Reconocido por la crítica como “…un artista capaz de lo imposible, además de crear espectáculo”, el percusionista español Juanjo Guillem aborda las más diferentes propuestas artísticas gracias a sus innumerables recursos artísticos y técnicos adquiridos a través de sus expansivas interpretaciones en los más importantes festivales y salas de concierto de todo el mundo.

madridactual3

 OTROS CONCIERTOS DEL FESTIVAL.

Dentro de esta misma serie, el 13 de noviembre en el Espacio Ronda, Neopercusión junto a una agrupación de músicos africanos presentará “African Reich”, un programa en el que se interpretarán obras del compositor neoyorquino Steve Reich, reconocido por ser uno de los pioneros del minimalismo y por «renovar» un lenguaje que conecta la música culta con la popular y la tradición europea con la africana y asiática, y músicas populares africanas.
Con “Pulsión de Muerte”, drama sonoro contemporáneo sobre la Casa de Bernarda Alba de F.G. Lorca, dará comienzo la serie Ritmo Vital 2022. Una colaboración de Neopercusión con Lux Contemporánea con música de Rebeca Santiago, Hugo Morales y Juanjo Guillem. Será el segundo estreno absoluto del festival y tendrá lugar el 12 de diciembre en el Pequeño Teatro Gran Vía.

En el último concierto, “Entre cuerdas y palabras”, Nuntempa Aro, presentará una experiencia literario-musical que pretende acercar a todo tipo de audiencias una nueva forma de experimentar el arte, conectando música y palabra en un lenguaje compuesto, primario y poderoso. En el programa obras de Nico Muhly, Mario Carro, Joshua Cerdenia y Andy Akiho. Será el 21 de diciembre en la Casa de Vacas del Retiro.
Además de las dos series de conciertos, esta edición de mADRID aCTUAL 2022, ofrecerá tres audiciones-concierto dentro de su proyecto de inclusión social “Exótica for Change”. Liderado por Asociación Ritmo Vital y Neopercusión, realizado en la escuela de música Tempo Musical, y dirigido por tres profesionales pedagógico-musicales: Marlén Ruíz, Nerea Vera, y Gÿe, este proyecto está destinado a personas con necesidades educativas especiales con el objetivo de desarrollar y mejorar sus capacidades musicales y creativas, y de reforzar conceptos como la identidad o la autoconfianza. Un total de 15 personas con algún tipo de discapacidad han sido seleccionadas para participar en los talleres músico-sensoriales, en los que se les ha proporcionado herramientas para desarrollar su vertiente más creativa. Éstos serán los encargados de representar el proyecto “Exótica for Change” ante el público los días 2, 9 y 16 de diciembre.

wnerizo022oct

El Niño Erizo regresa con “La ecuación de Dirac”, segundo avance del álbum “ENE” que será publicado a finales de año.

El nuevo single de los jienenses utiliza un lenguaje simbólico para exponer su particular visión acerca de “La vida y el Amor”. Contexto que en esta nueva entrega tiene especial protagonismo las guitarras y el sonido del teclado. Si con "Frankie", El Niño Erizo presentaba un medio tiempo inquietante que explosiona mostrando la parte más visceral de la banda, con “La ecuación de Dirac”, mantiene esa misma intensidad pero imprimiendo dinamismo y frescura al tema.

“La ecuación de Dirac” (llamada la ecuación más bonita del mundo) está basada en la conocida serie de ciencia ficción Dark, en concreto en la conversación trascendental que mantienen los dos protagonistas principales en el último capítulo del serial.

“La ecuación de Dirac”, estará disponible en plataformas digitales a partir del jueves 03 de noviembre.

El Niño Erizo, cuyos inicios se remontan al año 2017, se caracteriza por un sonido atemporal que se nutre de bandas de pop rock de los ochenta y del Indie patrio de los noventa que abarca también influencias de la nueva escena.

Los jienenses incorporan en sus canciones temáticas esenciales como el amor, el paso del tiempo y los diferentes escenarios que te posiciona la vida, siempre con un trazo metafórico. Una fórmula que encaja perfectamente con el sonido envolvente del grupo y con sus excepcionales melodías.

Tras ser seleccionados en la convocatoria de Girando por Salas 11 a finales del 2021, se meten en el estudio para grabar su tercer trabajo discográfico bajo la producción de Pachi García Alis; la banda, encuentra un sonido renovado con la notable presencia de sintetizadores y la conveniente contundencia de guitarras, bajo y batería; sumándose la intensidad de la voz.

wnerizo022oct332

Fechas de Presentación:

29 de octubre actuación en la final del Festival de la Canción Priego de Córdoba
05 de noviembre actuación en Primera Fila Fest de Lugo
25 de noviembre presentación de nuevo Lp “ENE” en Teatro Darymelia Jaén
02 de diciembre actuación en sala "Carpe Diem" de Mengibar (Jaén)

Datos técnicos:

Grabación en Alis Records - Baeza
Producción y Masterización: Pachi García -Alis
Letra y música de todas las canciones: León García, excepto:

- Frankie: Letra de Miguel Beltrán y León García. Música de León García
- Palabras: Letra de Esther Colmenero y León García. Música León García
- Nada es imposible: Letra de Esther Colmenero y León García. Música León García
- Baterías de estudio grabadas por Alejandro Ortega.

El Niño Erizo son:
Miguel Beltrán: Bajo y voces
Daniel Navarro: Teclados y programación.
Raúl Sena: Guitarras y voces.
Fran Montoro: Guitarras
Javier Pulido: Batería
León García: Voz