El thriller de Mary Bronstein redefine la maternidad en el cine con una visión cruda y emotiva de la ansiedad parental.
Una visión visceral sobre la ansiedad maternal en el cine
Con una fuerza demoledora y ritmo de thriller, Mary Bronstein irrumpe en el panorama cinematográfico con “SI PUDIERA TE DARÍA UNA PATADA”, una película que sitúa la ansiedad maternal en el centro de una experiencia sensorial vibrante y perturbadora. Desde el primer minuto, el espectador es arrastrado a la mente de Linda, interpretada magistralmente por Rose Byrne, una terapeuta que se desvanece bajo el peso avasallador de una maternidad en crisis.
El frenesí de una madre al límite
Linda se enfrenta a una situación que desborda cualquier manual de crianza: su hija sufre una misteriosa enfermedad resistente a todo tratamiento, obligándola a depender de un tubo de alimentación omnipresente que, a lo largo del film, se convierte en símbolo y amenaza. La presencia apenas sugerida de la niña amplifica la tensión; su voz resuena, pero su figura permanece ausente, intensificando la sensación de aislamiento y la carga de una madre que apenas reconoce a su hija más allá de las rutinas de cuidado.
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La acción se precipita cuando un accidente doméstico empuja a Linda y su hija a la extrañeza de un motel, lejos de toda seguridad. Allí, la realidad comienza a desvanecerse: una paciente desaparece, las malas decisiones se multiplican y la percepción de Linda sobre sí misma y su entorno se distorsiona en una espiral de miedo y culpa.
Si pudiera te daría una patada, Cartel. Haz click sobre la foto para ver el TRAILER
Redefiniendo la maternidad en la gran pantalla
Bronstein desafía la imagen tradicional de la madre abnegada, mostrando a una mujer cuya resiliencia se ha agotado. “SI PUDIERA TE DARÍA UNA PATADA” se integra a una ola de relatos contemporáneos que exploran el lado oscuro de la maternidad, donde el amor y la protección no son suficientes para contener el caos. A través de una narrativa cargada de ingenio mordaz e imágenes inquietantes, la cineasta pone al descubierto ese instante vital en que todo parece derrumbarse y la culpa lo invade todo.
La película destaca por su habilidad para plasmar el agobio emocional de Linda. El espectador experimenta, junto a la protagonista, la sensación de que una sola gota más de presión la romperá por completo. Es un retrato brutalmente honesto de una madre asediada por sus propios límites y la mirada implacable de especialistas que, desde la distancia, la juzgan insuficiente.
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Una experiencia personal convertida en arte
La inspiración para este relato tan íntimo y desgarrador proviene de la propia experiencia materna de Bronstein, quien, enfrentando una crisis familiar, buscó en la escritura una vía para expresar miedos y ansiedades indecibles. Aunque la historia no es autobiográfica en los hechos, cada momento respira verdad emocional.
El guion, ambicioso y desafiante, llevó siete años de trabajo. Bronstein, con formación en psicología, explora con destreza el derrumbe psicológico de Linda, que no solo pierde el control de su vida, sino también su capacidad profesional. Incluso su propio terapeuta, interpretado por Conan O’Brien, se ve superado por la situación, generando una cadena de cuidadores incapaces de sostenerse entre sí.
Ansiedad Maternal, Rose Byrne, "Si pudiera te daría una Patada" Foto Logan White
Descentralizando la experiencia infantil
Una de las decisiones narrativas más potentes de Bronstein es mantener a la hija de Linda fuera de foco casi toda la película. De esta manera, el film centra la mirada en la mente de la madre, permitiendo al público experimentar el desgaste físico y mental que implica cuidar a un hijo enfermo. Solo hacia el final, un fugaz destello del rostro de la niña —interpretado por Delaney Quinn— sugiere la posibilidad de un cambio, de un resurgir de la conexión perdida.
Una película necesaria y arriesgada
“SI PUDIERA TE DARÍA UNA PATADA” es, ante todo, un grito de honestidad sobre la maternidad real, alejada de mitos y expectativas imposibles. Bronstein logra que el público sienta la angustia, el absurdo y la soledad de su protagonista, inaugurando una nueva forma de terror: el de una madre enfrentada a lo imposible, y a sí misma.
